Archisono tornati e questa volta si uniscono anche gli adulti. Per quanto riguarda l'estetica del fiocco, vogliamo presentarvi due parti: la storia del fiocco e i famosi stilisti di abiti con fiocco.
I papillon hanno avuto origine in Europa durante la "Battaglia del Palatino" nel Medioevo. Molti soldati usavano sciarpe di seta intorno al collo per fissare i colletti delle camicie. Il grande stilista Luigi XIV se ne accorse e fu creato il papillon. Questo tipo di papillon fu rapidamente introdotto dalla Francia all'Inghilterra e poi si diffuse in Europa, diventando un simbolo di nobiltà ed eleganza.
Nel XVII secolo, lo "stile barocco" era molto popolare: dame e gentiluomini iniziarono a decorare i loro abiti con nastri di pizzo fatti a mano. In questo periodo, i fiocchi venivano utilizzati per decorare abiti di seta e raso, uniformi reali, medaglie d'onore militari, gioielli d'oro, ecc.
Nel XVIII secolo, lo "stile Rococò" si diffuse in Europa, e questo periodo fu anche l'"età gloriosa" della decorazione a fiocco. Dal papillon di Luigi XIV alla collezione di gioielli della Regina Maria, i fiocchi sono sempre stati uno degli stili preferiti dalle famiglie reali europee.
Nel XX secolo, i fiocchi iniziarono ad apparire nelle creazioni di molti stilisti. I fiocchi non sono solo un'espressione dell'immaginazione e del fascino femminile, ma anche uno degli elementi di design più amati dagli stilisti. I diversi marchi ne hanno diversi stili di interpretazione.
Negli anni '50, Jacques Fath, uno dei tre leader della moda francese, presentò la sua mostra nella primavera del 1950, suscitando grande scalpore. Jacques Fath non si limitava alla forma del fiocco nelle sue creazioni, ma ne integrava l'astrazione nella moda. Questo pose anche le basi perché il fiocco diventasse un elemento di design duraturo nella moda.
Anche Gabrielle Chanel aveva una sensibilità particolare per i fiocchi. Nelle sue creazioni, simboleggiavano eleganza e nobiltà.
Nel 1927 nacque la famosa opera di Elsa Schiaparelli "Dislocated Visual Bow Knit Sweater". Questo design rappresentò un'audace innovazione, trasformando il fiocco da una forma tridimensionale a una decorazione piatta e bidimensionale.
L'elemento fiocco è presente in tutta la storia di Christian Dior, dall'alta moda al packaging dei profumi, coniugando perfettamente l'eleganza e la giocosità del fiocco.
Cristóbal Balenciaga ama descrivere la figura femminile come una farfalla con le ali spiegate. Attraverso varie strutture e linee, le modelle si nascondono in queste enormivestitocome se potessero volare in alto in qualsiasi momento.
Finora, i fiocchi, simbolo di romanticismo, dolcezza ed eleganza, sono ancora uno degli elementi comuni nel design dell'abbigliamento femminile moderno. Cambiano costantemente aspetto a seconda delle esigenze degli stilisti e svolgono un ruolo importante nell'estetica del capo.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) ha una sensibilità particolare per gli elementi a fiocco. Il suo stile ignora le regole e rompe con le tradizioni. Nella mostra primavera-estate 2022, ha presentato fiocchi stampati e tridimensionali, rompendo così con il modo tradizionale di esagerare la forma dei fiocchi, creando fiocchi stampati e tridimensionali di forte impatto visivo. Tecniche di stampa o ricamo tridimensionale vengono utilizzate per decorare ampie aree di fiocchi, fiori, foglie e altri motivi su una silhouette semplice. La stampa ripetuta di motivi a fiocco 3D e l'acconciatura "bidimensionale" in resina creano un forte impatto visivo.
Giambattista Valli è stato un famoso stilista italiano e ha fondato un marchio con il suo nome nel 2004. Fiocchi, tulle, volant, cinture e decorazioni floreali 3D sono gli elementi distintivi di Giambattista Valli. I modelli di Giambattista Valli utilizzano il classico fiocco grande e linee morbide, ricche di senso artistico. L'unione di garza e fiori è stratificata, donando una sensazione di sfocatura e sogno. Il design in nero crea un'atmosfera stabile e misteriosa. Il rosa uniforme rende l'abito più semplice ed elegante. I modelli con fiocco delicato e orlo esagerato hanno conquistato il cuore del pubblico per il loro fascino visivo. La maggior parte dei motivi sono a forma di fiori e tessuti in pizzo, creando un effetto armonioso e uniforme.
Alexis Mabille è un famoso marchio fondato dal designer Alexis Mabille nel 2005. Il fiocco è il simbolo per eccellenza di questo giovane stilista. Ha affermato che il "papillon" è simbolo di un concetto neutro, che non solo può essere associato ai papillon maschili, ma esprime anche l'eleganza femminile. Nella collezione autunno-inverno 2022 di Alexis Mabille, i fiocchi compaiono in diverse posizioni sui capi: sulle spalle di abiti e giacche con spalle scoperte, sui lati di tute in pizzo e sulla vita diabiti da seraLo stilista ha utilizzato garza e tessuto satinato e ha creato la forma di un fiocco nei vestiti, e il design del fiocco aggiunge un'atmosfera romantica alvestito.
La collezione autunno-inverno 2022 di MING MA si intitola "Dream Back to New Romance" e trae ispirazione dal "New Romantic Cultural Movement" emerso in Inghilterra nei primi anni '80. La stilista rivendica la spiritualità della libertà. Basandosi sulla cultura classica europea, questa collezione integra un'estetica orientale misteriosa, coniugando uno stile splendido e una bellezza neutra, e apre un nuovo capitolo con il linguaggio della moda moderna.
Data di pubblicazione: 19-01-2024
