Design di abbigliamentoÈ un termine generico che, a seconda del contenuto e della natura del lavoro, può essere suddiviso in progettazione di modelli di abbigliamento, progettazione di strutture e progettazione di processi. Il significato originale di design si riferisce a "per un obiettivo specifico, nel processo di pianificazione per risolvere un problema e una strategia, al fine di soddisfare determinati bisogni delle persone". Il design comprende una vasta gamma di aree, tra cui la pianificazione sociale, il modello teorico, la progettazione del prodotto e la formulazione di piani di organizzazione ingegneristica e così via. Naturalmente, l'obiettivo del design riflette il meccanismo dell'evoluzione della cultura umana ed è un mezzo importante per creare un'estetica. Il design di abbigliamento, come suggerisce il nome, è un tipo di industria che si occupa di progettare stili di abbigliamento. Il processo di progettazione di abbigliamento "consiste nel concepire in base ai requisiti dell'oggetto di design, disegnare il disegno d'effetto e la planimetria, e poi realizzarli secondo i disegni, in modo da completare l'intero processo di progettazione".
Il design presenta anche "elementi fattuali" ed "elementi di valore". I primi spiegano lo stato della situazione, mentre i secondi lo esprimono con la proposizione teorica ed estetica, ovvero "bene o male, bellezza e bruttezza".
Diversi tipi di design spesso si concentrano su diversi tipi di pensiero. Ad esempio, nella progettazione ingegneristica, si presta maggiore attenzione all'analisi razionale, mentre nella progettazione della modellazione del prodotto e nel design industriale, si presta maggiore attenzione al processo complessivo, con la necessità di utilizzare fattori di pensiero d'immagine, nel design dell'abbigliamento, maggiore attenzione al "senso estetico" e così via.
Il compito del design non è solo soddisfare le esigenze individuali, ma deve anche tenere conto delle esigenze sociali, economiche, tecniche, emozionali ed estetiche. Poiché queste molteplici esigenze presentano alcune contraddizioni, il compito stesso del design include il coordinamento e la relazione antagonistica tra le varie esigenze. Il concetto di design moderno, nell'aggiornamento, si basa anche sul rispetto delle specifiche di progettazione, per tenere conto di queste molteplici "esigenze".
Il design è il principale anello di congiunzione tra produzione materiale e creazione culturale. È sempre mediato da una specifica forma culturale. Ad esempio, utilizzando all'incirca gli stessi materiali da costruzione, culture sociali diverse produrranno forme architettoniche diverse; utilizzando idee di design di abbigliamento simili, norme sociali diverse produrranno stili di design completamente diversi.
Sii un bravostilista di moda:
1. Raggiungi alti livelli di abilità nell'abbigliamento, afferra la popolare intuizione acuta!
2. Adatto alla domanda del mercato, elevata quota di mercato!
3. Un buon stilista è in grado di completare l'intero processo produttivo, partendo dal design creativo e arrivando direttamente al prêt-à-porter!
4. Avere familiarità con i tessuti e saperli abbinare in modi diversi!
5. Avere un ambiente di lavoro confortevole e creativo!
Gli stilisti dovrebbero innanzitutto amare l'arte, comprendere la moda e, ancora una volta, possedere una profonda conoscenza artistica e solide capacità pittoriche. E avere un ideale — creare il proprio mondo artistico unico, sperare che i propri sogni diventino realtà, osare essere il primo concetto di moda, essere un esploratore di moda, un trendsetter, avere una particolare predilezione per l'abbigliamento, una sorta di "noodles" ordinario e accessori, avere una sensibilità unica.
Immagini di design di abbigliamento
Il fashion design dovrebbe spesso imparare dalle opere di successo dei predecessori e trarre nutrimento e ispirazione da opere eccellenti, ma non è come mettere insieme e copiare. La tecnologia di taglio e produzione è una base importante per il design dell'abbigliamento, un mezzo importante per esprimere l'intenzione progettuale, ma non significa che imparare a tagliare e confezionare abiti significhi imparare a progettare, proprio come imparare a suonare il pianoforte non equivale alla composizione, imparare a costruire muri non equivale alla progettazione architettonica. Essere in grado di disegnare quadri di moda è solo uno strumento per esprimere le intenzioni progettuali. Dal processo di design dell'abbigliamento sopra descritto si può evincere che, nell'intero processo di progettazione, disegnare bozzetti è solo l'inizio del progetto. Chi non sa come realizzare le proprie intenzioni progettuali e sa solo "parlare sulla carta" non può sopravvivere nella feroce concorrenza del mercato. Infatti, gli "stilisti" che sanno solo disegnare quadri di moda non riescono a trovare lavoro.
Tuttavia, i tre punti di vista sopra menzionati illustrano rispettivamente le conoscenze e le competenze necessarie per padroneggiare il fashion design da un lato.
Data di pubblicazione: 28 marzo 2024
